金伯兴书法名家集评

张 海（中国书协名誉主席）：金伯兴先生的书法是以行草为主，就他行草书来说，我觉得有三个方面是比较突出的。第一，金伯兴先生的行草书可以说是兼具帖和碑的内涵，通俗一点说他能够汲取帖和碑两方面的优势。第二，金伯兴先生书作用墨比较沉稳厚重，结构更是多姿多彩。第三，金伯兴先生书法作品的章法，以他自己的话来讲，是“我写我心”。

金先生的作品既有传统功力又有现代元素，风格是由书家自己来选择的。由此说来，艺术上的争论不是坏事，新事物有时要经过几代人才被认可。现在也有认可的，也有不大认可的，我觉得这个都正常。过去说盖棺论定，现在盖棺了还不一定论定，即便是王羲之当年不也受到许多批评家的指责？这没关系，金先生贵在走自己的路。从“我写我法”到“我写我心”，他从不因人家一说你如何如何而改变，我觉得书家乃至所有艺术家都应有这样的自信：只要把自己认定的做到极致，都应当给予充分肯定。

苏士澍（中国书协名誉主席）：几十年了，我和金老的交往时间不是很多，但是很交心！在湖北大地上，能够像金老这样多年来对书法事业勤勤恳恳、默默耕耘的人不少，但他一定是佼佼者!

金老书法最大的特点是把碑和帖有机地融合在一起。他出生在浙江嵊州，按常理，他应该好好地学二王、写二王，是的，他学了，也写了，但是北方碑书的豪迈精神在金老身上更有所体现。看他写的那些大字，马上就能联想到雄强博大的汉唐。

到金老这一代，从传统中又孵化出来，又与今天的时代书风相吻合，里边有点北味，还有点南方文人的书风融合在一起。作品大的气势豪迈，小的小桥流水，特别是江浙书风，跃然纸上，这点在金老身上体现得还是比较好的。

旭 宇（中国书协顾问）：赏金伯兴先生书作有寄：长林独步，时闻鸟鸣。鸿雁远来，之子期行。月出东山，好风相从。古刹夜半，偶闻钟声。俯拾即得，源于诸宗。不衫不履，妙笔自成。如有花开，定是新容。如睹佳什，大河前横。幽人入谷，阵雨凌空。长河日落，孤烟远横。秋郊寄目，任意驰骋。人书俱老，已忘行踪。观君书作，吾诗已成。

林 岫（中国书协顾问）：书有诗情未必难，难能画境出毫端。天然流水天然树，点缀白云过草滩。辛巳初夏观金伯兴先生书法有题，其书得萧散天然之趣，有诗中画境。

胡抗美（中国书协顾问）：金伯兴作品，细细拜读，如品五香豆，余味无穷，使我不仅读了作品，而且也读了金兄。合上作品集，仿佛看见笔在墨池翻滚，听见锥画沙之声音。通篇以金石为基础，而意韵如旋转之舞姿。其中乱石铺路之作虽不序却神气涌动，观其书想起米芾“不知以何为祖”来，故赋诗一首。一时只顾抒吾胸臆，也就顾不得诗戒了：墨池潺潺笔潺湲，金石铮铮意翩跹。阵容无序气涌动，碑帖砖瓦何处边。

刘洪彪（中国书协原副主席）：我觉得金先生是一位在整个湖北书坛非常突出的人物，是放眼望去首先就能跃入你眼帘的一位人物。即便在整个中国当代书坛，金伯兴先生也是一位佼佼者，是一位领军式的人物。金伯兴先生在书坛比较低调隐忍，平时基本上就是在自己的书斋做学问、搞创作、教学生。但金先生的胸襟、情怀、作品和书论，令真正关注书坛、热爱书艺的人们发现和认识了他，可谓锥处囊中，其末立见。正因为风格独特，金伯兴先生的字，不论是在很多地方题的大字榜书，还是他平时率性挥写的条幅、斗方等，我都觉得很有意思、耐人品味。在我看来，金先生是当代书坛一位非常突出的尖子人物，我坚持认为他的作品必定会留下来，并且会传下去的，他必将是在书法界、书法史上能留得下来的一位人物。

田树苌（中国书协原理事）：金伯兴先生的作品不假雕饰，不事造作，有法无法，纯任自然，甚至还有几分憨态。看似“丑拙”，实际内涵大美。

张旭光（中国书协理事）：金先生的作品给人很强的亲近感，但主要还是境界的表达很强烈。金先生是一个很有创作激情的人，他的作品有一种酣畅淋漓之感。对书法作者来讲，表达个人情感的东西是最重要的。有可能我们看得不太清楚，他到底在说什么，但我能感觉得到，也许这就是书法艺术的高明所在。金先生就是用书法语言来表达情感，来寻找一种美。他的书法看上去虽然结构有点怪，有些人可能看不太习惯，但正是这种变异使他的书法上升到一种较高的境界。我们从事书法艺术是引导观众去审美，而不是去迎合平民的欣赏水平。

张坤山（中国书协原理事）：金先生将作品的古典美和现代感紧密融会在一起，赋予作品以传统的根基，呈现出现代视觉形式和表现，这是真正的创作。他在用墨、造型和对传统的选择上也让人受到一些启发。

朱以撒（福建师范大学美术学院教授）：从《金伯兴书法作品集》《解读金伯兴》至《金伯兴书法小品集》，我们看到了一位书法家随着时日的推移，他的思考和艺术行为的发展轨迹。金伯兴先生一直走在自我个性抒发的路上，破坚发奇，语多崔嵬。一个人如同生活在别处，完全不在意、也不受书坛时髦风气的影响。无论在当代文坛还是艺坛，都有一些被称为主流话语的表现方式，使文学艺术家趋前依附，但有的人反而避之不及，他们沉浸在自己营构的美学世界里，继续自己的前路，一个有文化阅历、经验的人，很自然地专注和充实自己的审美空间，于是迥出风尘。金伯兴就是如此，是纯粹以作品说话的人。

鲍贤伦（浙江省书协原主席）：金伯兴先生是这样一位当代著名书法家：他籍贯在浙江，工作在湖北，影响力在全国。我觉得金先生的书法研究和创作实践具有两个非常明显的特点：第一是他有明确的审美理想和审美追求。金先生的审美理想建立在“雅正”和“生拙”之间，这是一种很宽泛的空间。所谓“雅正”是一种经典性的文化品位，金先生的“雅正”不甜腻、不油滑、不呆板。所谓“生拙”是一种艺术趣味，它比较外在。金先生的“生拙”，体现在他写得很生涩，很执着，但是绝不奇怪，绝不做作。因为金伯兴先生的“雅正”是一种经典的文化品格，他的“雅正”保证了他的“生拙”不僵不浮，他对“生拙”的艺术追求又保证了他的“雅正”不世俗化，不庸俗化。所以“雅正”和“生拙”之间是一个非常宽泛的空间，金先生在这个空间里不断探索，可以说在这个向度里是最成功的书法家之一。

孟庆星（湖北省书协主席）：金老游走在荆楚文化和绍兴文化之间，在这种边缘地带找到一个高地，他把两种文化的长处打造得非常到位，并且表现在创作上也是非常到位的。

在金老书法作品中，无论是结字、章法还是点画层次，都显示了其在技术和策略上对“原型”的偏离和破坏。这种技术和策略实际上是艺术创作中经常采用的“陌生化”手法。正是经由这种陌生化，金老在经典与非经典、古代与现代、临摹与个性表现之间找到了一个“似与不似”的平衡点。

另外，在金老的书法中，仅看到其“陌生化”的一面还是不够的，因为这很可能意味着其艺术创作多有破坏而少有构建。实际上，金老的书法作品看似散落、无序，实际上小处撒得开、合得拢，大处又有独特的审美品味贯穿其中，仿佛虽有奇兵斜出，但又有一种大力拿捏其间。这是一种既在细处小心求证，又从大处着眼的策略和智慧。故金老书作虽如秋后荷塘、三秋之树，涂画斑驳，看似颓唐，但实则蓄勃生机。